Чому б не внести трохи змін?
“Останні з нас” є частиною поточної хвилі вірних адаптацій відеоігор, коріння якої можна простежити аж до оригінального фільму “Silent Hill”. Однак адаптація гри “Останні з нас. Частина II” дещо відрізняється від адаптації її попередниці не лише через більш складний, фрагментований сюжет, але й через те, що це (видатна) гра з набагато більшим драматичним потенціалом для дослідження як у плані тривалості, так і в плані складніших аспектів характерів персонажів. Щоб створити серіал, який стоїть на рівні з оригіналом, ймовірно, доведеться внести значні відхилення від вихідного матеріалу. Хоча затяті фанати можуть бути проти, це може бути єдиний спосіб, щоб адаптація відчувалася такою ж життєвою, як гра.
Співшоурраннер Ніл Дракманн, який також є креативним директором ігор “Останні з нас”, погоджується з цим. В інтерв’ю Variety про процес адаптації він зазначив, що звичною помилкою є “таке точне дотримання вихідного матеріалу, який створений і написаний для іншого медіуму з його сильними та слабкими сторонами, і спроба перенести його без змін до іншого медіуму з іншими сильними та слабкими сторонами”. Дивлячись на нещодавно випущений перший трейлер другого сезону, вже можна побачити перші ознаки того, як Дракманн і його креативний партнер Крейг Мейзін могли змінити оригінальну історію, щоб пристосувати її до телевізійного формату.
Різні медіуми, різні пріоритети
У часи, коли так багато мистецьких медіумів переплітаються один з одним, часом важко пам’ятати, що відеоігри і телебачення – це зовсім різні речі. Кожен медіум для розповіді історій має свої плюси і мінуси, які майже невіддільні від його форми. Техніки оповідання, які мають сенс у інтерактивній грі – щодо географії сцени, атмосфери, дизайну середовища і використання виразності гравця – часто не підходять для чогось із заданим хронометражем і без участі глядача.
Перший сезон “Останні з нас” ретельно відтворив багато моментів з катсцен гри, іноді буквально кадр за кадром. Але яка в цьому була мета? Історія працювала чудово з першого разу, гра доступна у найкращій формі з “Останні з нас. Частина I: Ремастер”, а катсцени легко знайти на YouTube. Якщо люди хочуть по-справжньому вірну версію історії, вона вже існує. Якщо ж адаптація замість цього зосередиться на новому підході до найважливіших моментів історії, це може підкреслити те, як оригінальні ігри часто відхилялися від сильних сторін інтерактивного наративу. І саме використання Naughty Dog неінтерактивних технік розповіді робить такі сцени такими простими для перенесення в телешоу.
Я кажу це як великий фанат обох ігор: вони вже були, по суті, шоу HBO. Вони використовують можливості інтерактивного наративу, але за своєю основною конструкцією і режисурою сцен, навіть під час ігрових сегментів, вони активно використовують техніки і стилістичні конвенції престижного телебачення. Тому не лише іронічно, що ці ігри врешті-решт адаптували як серіал HBO; це було легко зробити, бо гри вже значною мірою виконали підготовчу роботу. Це не знижує внесок режисерів, сценаристів і виконавців серіалу, але план успішного телешоу був уже закладений у грі. Тож якщо наступний сезон хоче бути кращим, він має знайти новий спосіб представити історію, яку багато хто з нас уже знає.
Розширювати і досліджувати
Незважаючи на відданість оригінальній грі, перший сезон “Останні з нас” часто вигравав від зроблених відхилень. Найм латинського актора Педро Паскаля на роль головного героя Джоела додав м’якшу, батьківську рису його образу в порівнянні з більш грубим виконанням Троя Бейкера; додавання нових персонажів, таких як Кетлін у виконанні Мелані Лінскі, розширило постапокаліптичний світ гри, а присвячення цілого епізоду історії Білла (Нік Офферман) і його коханця Френка (Мюррей Бартлетт) стало, на думку багатьох, найкращим епізодом сезону. На відміну від відеоігор, які зазвичай потребують певної послідовності з погляду персонажа, телебачення дає можливість легше змінювати фокус, і шоу вдало скористалося цим у ключових моментах.
Другий сезон повинен використати цю техніку ще ефективніше. Однією з головних структурних особливостей “Частини II” є те, що події трьох днів показані з перспектив як Еллі, так і Еббі. Їхні окремі шляхи не перетинаються до кінця цих днів, кожна з них переживає інтенсивні особисті подорожі, пов’язані з помстою та відродженням. Це має сенс у відеогрі, тому що перехід між персонажами після кожного рівня був би дезорієнтуючим для гравця, не дозволяючи йому повністю зануритися в гру. Але чи хочемо ми дивитися чотири чи п’ять епізодів поспіль без появи Еллі чи Еббі?
Паралельний показ їхніх шляхів і знаходження способів встановлення тематичних паралелей між Еллі та Еббі навіть тоді, коли вони не перебувають в одному просторі, допомогло б підтримувати емоційний зв’язок і інтерес глядача до обох персонажів. Адже головна суть їхньої фінальної конфронтації в тому, що ми не хочемо, щоб хтось “переміг”, тому що співчуваємо обом сторонам. Важко пройти цей шлях з персонажем, якщо він відсутній протягом кількох тижнів телепоказу. Ми також знаємо, що другий сезон не адаптує всю “Частину II”, що дає творцям достатньо простору для додавання або розширення персонажів, сюжетних ліній і концепцій світу, які могли б надати серіалу свіжого відчуття. Якщо вірити трейлеру, ми вже могли побачити натяки на те, що серіал рухається у цьому напрямку.
Довіртесь процесу
Це невелика деталь, але тизер-трейлер натякає на можливе значне відхилення від початкового сюжету гри: виглядає, що Еббі проведе деякий час у Джексоні разом із Джоелом і Еллі. Після того, як ми бачимо першу зустріч Еббі з Джоелом і Томмі, де вони рятують її від заражених, які намагаються прорватися крізь паркан, ми пізніше бачимо кадр, де всі троє тікають на конях, а за ними слідує орда заражених, яка врізається в периметр Джексона. Також є кадр, на якому велика група заражених помічається крізь бінокль, коли вони біжать через сніг, що вказує на їхній рух у напрямку Джексона – єдиного місця в грі, де є сніг. Усе це натякає на те, що може бути сцена, де Еббі та Джоел повертаються в Джексон і мають більше взаємодій, ніж у грі (можливо, навіть з Еллі) перед тим, як Еббі вбиває Джоела. Така сцена стала б чудовою можливістю для розвитку драматичних стосунків, а також дала б нам більше сцен із Паскалем, перш ніж його персонаж буде переведено у флешбеки.
Інтеграція Еббі у спільноту Джексона (сюжетна лінія, яку, як свідчить концепт-арт другої гри, розробники розглядали) і можливо навіть її роль як союзника, що допомагає боротися із зараженими, надала б більшого контексту та внутрішнього конфлікту, надавши сцені, де вона розкриває свої справжні наміри, більшого драматичного навантаження. У грі ми маємо мало часу з Еббі до того, як вона вбиває Джоела, що є шокуючим моментом в оригінальній формі, але для глядачів може здатися дещо незрозумілим, якщо персонаж, якого вони вважали одним з двох головних, убивають так раптово на початку сезону. Заглиблення у свідомість Еббі раніше, щоб ми точно знали, що вона планує і чому, – це та зміна, яка допоможе більш плавно впровадити цей сюжетний поворот.
Зрештою, ми не знаємо напевно, як розгортатиметься другий сезон “Останніх з нас”, але на основі першого сезону можна сказати, що креативна команда заслуговує на трохи довіри. У виробництві задіяно багато талановитих людей, і хоча серія ігор, настільки улюблена, як ця, може викликати сильні захисні почуття у фанатів, може бути цікаво дозволити адаптації історії, яку ми вже знаємо, здивувати нас. Гра нікуди не подінеться. Історія завжди існуватиме у цій формі. Тож давайте вірити в те, що відмінності нового сезону можуть щось додати до історії, а не лише відняти.